Norges kreative AI-pris

VINNERE 2026

Juryen har talt. Her er vinnerne av Gullhaien 2026.

Film kommersiell

Twigs - Trollfluencer

Kunde: Visit Norway | Byrå: Well Told

Oppdraget fra Visit Norway var å skape verdens første trollfluencer – en karakter som kunne vise Norge fra et perspektiv ingen har sett før: gjennom øynene til noen som har bodd her i over tusen år. Slik ble Twigs til. Et troll med kvister i håret, en telefon funnet i mosen og en egen Instagram-konto. Twigs poster naturopplevelser, følger trender og snakker direkte til verden – med varme, humor og 1473 års erfaring. Resultatet: Over 10 000 følgere på tre måneder, null betalt annonsering. Kjernegruppen er kvinner 35–64 fra Norges viktigste turistmarkeder. Følgerne kaller Twigs sin «emotional support troll».

🥈Sølv

Chili Mobil-lig

Kunde: Chilimobil | Kreatør: Trond Vestengen | Byrå: A-Typ

To korte animerte «musikkvideoer» tilpasset raske flater der teksten «Skikkelig billig med Chili Mobil-lig» synges i ulike genre.

🥉Bronse

Opera Neon

Kunde: Opera | Regi: Marc Reisbig | AI Lead: Syver Lauritz | Produksjon: Einar Film

Lanseringsfilmen for Opera Neon - Operas nye AI-drevne nettleser. I stedet for en tradisjonell tech-demo lot vi nettleseren presentere seg selv, som en karakter. Filmen følger en humanoid AI-"browser" - halvt live-action-skuespiller, halvt generativ identitet - som forteller om hvordan en AI-agent tenker, planlegger og samarbeider. Regissert av Marc Reisbig. Filmen har over 1.8 millioner visninger og ble dekket bredt i internasjonale teknologimedier.

Film ikke-kommersiell

🥇Gull

Snikmord

Regi: Halfdan Ullmann Tøndel | Prosjekt: Cinema Synthetica | Innsender: Reimagine

Laget som en del av Cinema Synthtica på 48 timer: 12 håndplukkede filmskapere, fordelt på 4 lag, utfordres til å skape en AI-generert kortfilm på 48 timer, basert på det samme manuset skrevet av en kjent norsk manusforfatter. Manuset denne runden er basert på et dialogmanus av Henriette Steenstrup.

🥈Sølv

PotatopotatoTomatotomato

Regi: Emilie Beck | Prosjekt: Cinema Synthetica | Innsender: Reimagine

🥈Sølv

Granniest Grandma

Regi: Edmond Yang | Yang Media

Bestemoren blir sendt til eldrehjemmet, og kjeder seg fra dag til dag, men det viser seg at det skjer mer enn som så.

🥉Bronse

Carboarding

Regi: Darri Thorsteinsson

En satire på en ny sport, mest for å pushe AI modellene på en morsom måte. Lage noe man har aldri sett før.

📜Diplom

Farm Life

Regi: Elias Ljungberg

The intricate life of co-existence on a farm with mixed stock.

📜Diplom

Grisebingen

Regi: Thorbjørn Ruud | POL

Grisebingen er en kortfilm produsert 100% med AI-verktøy, laget som en praktisk demonstrasjon for et internt seminar om kreativ bruk av kunstig intelligens. Filmen presenterer seg selv som en behind-the-scenes-dokumentar fra innspillingen av en fiktiv claymation-produksjon — og ender med en full trailersekvens fra den «ferdige» filmen. Produksjonen er ikke bare et eksempel på hva AI kan skape. Den er selve argumentet. Utgangspunktet er den klassiske skandinaviske vitsen om dansken, svensken og nordmannen som skal inn i grisebingen. En kjent struktur. En forutsigbar pointe. Alle vet hvordan den slutter. Det gjør grisen også. I filmens univers har grisen — lei av å være kulminasjonen på andres humor — tatt saken i egne klauver og tatt i bruk AI for å hacke sin egen fortelling. Via et tilsynelatende enkelt grensesnitt begynner grisen å rewrite vitsen i sanntid, snu rollene på hodet og sikre seg en slutt han faktisk er fornøyd med. Behind-the-scenes-formatet blir dermed både rammen og poenget: vi følger en «produksjon» der subjektet nekter å være passivt. Som humor er den et velrettet stikk til den pågående LinkedIn-debatten om AI og autentisitet — der kravet om å dokumentere «ekte» produksjon med behind-the-scenes-videoer har blitt et slags kvalitetsstempel. Behind the Scenes møter det kravet med et smil: her er din behind-the-scenes. Den er også laget av AI. Som faglig demonstrasjon viser filmen hvordan en menneskelig idé kan orkestrere et helt produksjonsapparat av spesialiserte AI-tjenester — fra visuell utvikling og animasjon til stemme, dialog og musikk — og at det kreative eierskapet fortsatt ligger hos den som stiller spørsmålene.

Åpen klasse

🥇Gull

Human Error

Kreatør: Syver Lauritz

Human Error er en serie oljemalerier basert på bevisst ødelagte AI-bilder av menneskekroppen. Gjennom ulike teknikker genererte jeg tusenvis av korrupte outputs, og seks ble valgt ut og oversatt til olje på lerret. Ved å møysommelig male disse glitchede bildene og henge dem på rene, hvite gallerivegger, gir jeg feilene vekt, tid og varighet - bilder som normalt ville blitt forkastet får plutselig permanens. Kroppene i serien veksler mellom det forstyrrende og det sårbare. De smelter, fusjonerer og mykner heller enn å brytes. De er ikke monstre, men mennesker fanget i en slags visuell turbulens. Utstillingen ble vist på Grafills hus i Oslo, april-mai 2025.

🥈Sølv

Prosessen mot menneska

Manus og tilrettelegging: Kirsti Ervik | Det Norske Teatret i samarbeid med NetNordic Norge

Kva om KI tek over verda? Arbeidet med Prosessen mot menneska starta våren 2023, då vi las Karel Čapeks R.U.R. som inspirasjonstekst og stilte spørsmålet: kva skjer når skaparen må stå til rette for si eiga skapning? Frå første stund ønskte vi å lage ei framsyning som ikkje berre handla om kunstig intelligens, men som brukte KI som ein aktiv medspelar i den kunstnariske prosessen. Gjennom EU-prosjektet ACuTe fekk vi tilgang til eit internasjonalt nettverk av ekspertar, metodar og testbed-verktøy, og vi valde å arbeide under tematikken «ny dramaturgi». Vi inviterte forskarar, teologar, teknologar og biologar inn i idéfasen, slik at det kunstnariske arbeidet frå starten blei forankra i eit breitt, tverrfagleg kunnskapsfelt. Vi arbeidde aktivt med å forankre prosjektet i organisasjonen, og etablerte ein intern prosjektgruppe for å sikre felles eigarskap og kompetansebygging. Prøvetida fungerte som eit ope laboratorium, med “fredagspanel” der studentar, fagfolk og publikum fekk møte Omnitron og bidra til vidareutvikling av framsyninga. Ved premieren våren 2025 stod vi med eit verk som var resultatet av to år med tverrfagleg samarbeid, teknologisk pionerarbeid og kunstnarleg utforsking – eit forsøk på å omsetje den digitale tidsalderen til levande teater. Prosjektet og framsyninga har fått stor merksemd i mange ulike miljø og framsyninga har fått eit langt liv, utover teaterscene i Oslo. NetNordic har som sponsor fått positiv omtale, synlegheit og merkevareeksponering. I tillegg nytt nettverk og ny kunnskap inn i sin organisasjon. Mellom anna korleis kreative prosessar kan vere overførbart til tech-bransjen og korleis scenekunst har gitt tilsette i NetNordic nye verktøy både til bruk internt og i dialog med kundar. For Det Norske Teatret har dette prosjektet gitt oss ny kunnskap, gjort oss relevante og opna dører både i inn- og utland. Vi har fått nye målgrupper inn i teateret og vi har fått vist oss fram som eit innovativt og spennande teater. Nokre av synergiane innan fagleg utvikling, merkevarekjennskap og nettverksbygging for begge partar: Presentasjon av prosjektet på HKPAX, scenekunstfestival i Hong Kong (okt.24) Presentasjon av prosjektet på Techpoint Art Kristiansand (sep. 25) Invitasjon og visning på Ars Electronica i Linz (sep. 25) Invitasjon og visning på The NEXT LEVEL Festival i Dortmund (nov. 25) Prestasjon av prosjektet på AVARA conference, i Oulu (nov. 25) BI/ Norwegian Business School - Centre for Creative Industries (BI:CCI) - Forskningsprosjekt (våren 26)

🥉Bronse

Påskemysteriet

Kunde: Fjordland | Idé: Svein Larsen | Byrå: A-Typ

Et interaktivt påskemysteriet i ChatGPT, markedsført via sosiale medier.

Årets jury

Janne Lysø (POL), Alexander Solbakken (SMØR Studio), Dr. Birgitte Aga (MUNCH), Camilla Kim Kielland (Morgenstern), Jan Morten Drange (ANFO), Marius Holst (Fantefilm), Egil Pay (TRY).

Gullhaien er et samarbeid mellom AIAIAI AS og Oslo Kreativ AI.